2026年5月2日（土）、東京・銕仙会 能楽研修所2F本舞台にて開催されたワンマンライブ『春に別の名前をつけるとしたら何にしますか』。東名阪を巡礼したアコースティックツアーの最終日、彼らは自身のクリエイティビティの根源たる四季の1ピースに新たな名前を付与することで、この目に映る世界を再定義しようと試みていたのである。

しかし、結論から言ってしまえば、そのチャレンジは一筋縄ではいかなかったようだ。開幕早々、公演のタイトルに触れた上で「僕の中に答えはないです。これはとてもひとつの季節の中で答えを出せる話じゃなかった」と口にした通り、幽体コミュニケーションズにとって春に別の名前をつける行為は、彼らが作品を生み出す背景を説明することとイコールであり、複雑に絡み合った問題だった。それゆえ、paya（Vo. Gt.）の鼻歌と柔らかく爪弾き始めたギターを添えて「旅にひとひら」で始まりを告げたこの舞台は、そのこんがらがった思考を解くステージへ変容していった。

その手法が示されたのが、3曲目に披露された「光の波間で息継ぎして」だ。吉居大輝（Gt.）の鮮麗なメロディーを土台に、2人があやとりをするみたいに紡いでいった単語は、本来の意味を微かに喪失しながらも、どちらか片方が保有するワードとしてではなく、2人の間に存在するいわば共有財産としての性質を強めていく。パーソナルな心情の発露としてではなく、私とあなたをゆるやかに連帯させる糊の役割を果たしていく。

payaと吉居が遊び回るように朗らかな旋律を鳴らし出した「Ollie(巡礼する季語)」の2声で歌われた〈揺れる ゆ 揺れる〉という1ラインも、裏拍で刻まれるギターがご機嫌なテンポを醸成した新曲のツインボーカルで展開していく構成も、ゴールに据えているものは同様のはず。自分だけの世界に閉じ籠るわけではなく、旋律と詞を分配することによって他者と物語を分かち合う。相手の肉声と体温によって、固定化された思いが溶け出していく過程を楽しむ。疑問系で括られた公演の表題からも読み取れる通り、幽体コミュニケーションズはひたすらに対話を重ねんとしていたのだ。

「名前を付けるというのは、とても人間らしい行いだと思うんです」と評した命名という行為で、漠然とした胸のざわめきを屹立させること。春夏秋冬のテーマから脱却できない状態を自覚しながら、ソーシャルな場所に楽曲を設置することで、同じ視界を覗いてもらうこと。この日表してきた2つの題材が結晶化したのが、「（春の別名を）一生をかけて、考えていくことになるだろうな」と吐き出したのちに投下した「はじめてあなたを」と「Fake ghost」だった。

静寂の中、アカペラで放たれる〈はじめてあなたを 海と見間違えた時 歌が歌えるようになったの〉の歌い出しから音楽の起源へアプローチする前者は、まだ見ぬ感情を可視化する営みそのものを記しているではないか。そして、吉居が掻き鳴らすギターの上で、いししが手話のごとき身体動作を活用しながらラララのメロディーを重ねていった後者は、〈それから僕は 君に話すよ これまでどんな 歌を覚えたか〉と刻まれているように、人と人が直接顔を見合わせることの尊さを直写しているではないか。確かに、春の換言は見つかっていないのかもしれないけれど、季節に対峙した際に生じる機微を出発点としていた3人の行路は、既に社会との結節点を見つけ始めているのだろう。

それを踏まえれば、「これにて春を終わらせたいと思います」と「Beat my Spring(春を斃して!!)」で終幕を迎えた理由も自ずと浮かんでくる。足をバタつかせながら、感嘆符が見えるほどの勢いで喉を使い果たすpayaの様相は、どこまでいっても逃れられない四季を打ち倒し、次なる地平を拓いていくことを宣言していたのだ。そして、そのマニフェストは、幽体コミュニケーションズが、この先も春という憎ましくも愛おしい時間を具現化していくことを克明に伝えていた。

【INFORMATION】

幽体コミュニケーションズ

X @yu_komisan
Instagram @yu_komisan

linktree：
https://linktr.ee/zerobyte

こうした変容を最も形象化していたのが、アラユ（Apes／Gt.）をVJに加えた「ずっと、メロディ」からの中盤戦。教科書を彷彿とさせるフォントで次から次へとリリックが記されていく映像は、北（Vo. Gt.）がしたためる素朴な言葉を粒立てていく。およそ6分も歌メロらしい歌メロが登場しなかった「yeah yeah yeah yeah (Prelude)」を先頭に配した幕開けからも分かるように、そもそもルサンチマンの主軸は緻密な演奏そのものに置かれていた。節々で変拍子を用いつつ、肉声を一つの楽器としてぶつけていく画法を得意技としてきた彼らが、「メロディー」を冠した1曲で詩世界へフォーカスする演出を組み込む。この事実を考慮すれば、このナンバーにそうまでして伝えたい思いが潜んでいることは明らかではないか。オーロラさながらに揺らめくぼやけた映像を中野（Gt.）が鮮明に変換していった果てで歌われた〈やっと見つけたメロディ ずっと 歌って いよう〉の最終ライン。弾き語りで朗々と溢されたこの1行は、「こんなに愛されていたんだなって深く実感しました」なんてMCとシンクロし、「このバンドを一生続けていくのだ」という誓いを打ち立てていった。

では、なぜルサンチマンは、ここまでハッキリとした将来を描き出すようになったのか。ライブも折り返しを過ぎた頃、「楽しいね」と語りかけた北に3人がグッドサインを掲げたのち、「一生やるんだろうな、この曲」と披露された「荻窪」は、その理由を真っ直ぐに指し示していた。「ギター、中野！」という発破を合図にエッジーなソロをかますと、北は今にも「いけんの？」と言い放ちそうな表情でフロアを見渡していく。そしてそこへ重なる、特大のシンガロング。スタジアムロック的な勇壮さを前景化したビートではないにもかかわらず、巻き起こったこの大熱唱は、4人がこの曲をアンセムへと育ててきたことを物語っていたのである。つまり、オーディエンスからの熱を全身で浴びた彼らは、その熱狂をさらに増幅して返すべく、いつまでも楽器を持ち続ける覚悟を決めたのだろう。

「ラストスパートです！」と清水（Ba.）のピッキングでギアを上げた「lares」から、「おい！」と叫んだ茂木（Dr.）に北が咆哮で応答した「きっとそう」で再びチャントを発生させると、「光」がエンディングを飾る。降り注いだ10本のライトが屈折なく降り注ぐ中、北の痛切なロングトーンで鳴り渡った〈くだらないほどに 真っ直ぐな光〉の最終行は、ハナからケツまでを綺麗なワードで是に変えるヒーローにはなれないままだろうとも、君の人生を確かに照らさんとするルサンチマンのたたずまいとイコールだった。

アンコールで披露した「ホーム」も含め、ともに歌う姿勢を重視するようになったルサンチマン。こうしたベクトル転換の根底に、ブレイクから堰を切ったように流れだすアルペジオやフィルインで満たされたアンサンブルに対して「もっとやってくれよ！」と拳を掲げるファンの様子があるのは、先に記した通り。だが、新曲「ルックバックインサッドネス」を聴けば、彼らがこのバンドと作品たちを一生抱きしめんとした理由はまだ他にあったようだ。〈お前だけの音楽じゃ おまえだけの生活じゃ おまえだけのおまえなんて 僕は嫌だ、どうしても嫌だった。〉。バンドは永遠じゃないし、友もいつかは去っていく。背後に映し出された行き交う電車がごとく、それぞれの人生は全く異なる終着点へと走っていく。そんな無常な世の中だからこそ、4人はまだまだバンドワゴンに乗って、永遠だと信じられる歌と詩を探し続けていくのだ。たまに過去を振り返り、交わした約束を思い出しながら。

（Photographer：稲垣ルリコ）

【INOFORMATION】

ルサンチマン

X @rusantiman_band
Instagram @rusantiman_band
HP https://rusantiman.com/

『一生モノの陽射し』

RELEASE 2025年11月5日
LABEL Blue echo records

視聴リンク：
https://pcim.lnk.to/issyo_monono_hizashi

┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈

取材依頼のご相談はこちら

musitでは、アーティストやイベント、音楽プロジェクトなど、音楽に関わる幅広い活動を取材しています。 「もっと多くの人に活動を知ってほしい」「今こそピックアップしてほしいアーティストを抱えている」「自分たちの音楽イベントをもっと盛り上げたい！」──そんな想いをお持ちの方はぜひお気軽にご相談ください。

取材依頼ページへ

┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈

musitを運営する会社で新しい仲間を募集しています

私たち株式会社ラスファクトリーは音楽メディア 「musit（ミュージット）」の運営に加えて、システム開発やwebサイト制作なども手がけているIT企業です。 「音楽が好き！」「ITに挑戦してみたい！」「新しいことに関わりたい！」──どれか一つでもピンときた方、大歓迎です。 音楽とIT、両方のフィールドで一緒に未来を作っていきましょう！

求人情報ページへ

┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈

同店のオーナーを務めるのは、ハードコアバンド・DEEPSLAUTERのギター・オガワヤスユキ。オーナーの経歴もあり、足繁く通うミュージシャンや音楽関係者のファンも多数。そんなSANITYの1号店である三軒茶屋店は2021年8月にオープン。開業5周年を記念して、8月30日（日）にShibuya WWW X / 渋谷CYCLONE / 渋谷GARRET udagawaの3会場を使ったサーキットイベントが開催される。

本日、その出演アーティスト第1弾が発表。toe・CRYSTAL LAKE・bacho・LOSTAGEといったオルタナティブなラインナップをはじめ、オーナーが所属するバンド・DEEPSLAUTERらパンク／ハードコアシーンを賑やかし続けているバンドなど、14組が第1弾として出揃う。今後発表される追加アーティストも見逃せない。SANITYの常連を含めたオーナーとの深い繋がりのあるアーティストのみが集結する個性的な1日となるだろう。

イベント当日、会場では5周年を記念して醸造されるクラフト生ビールの販売も行われ、音楽とビール好きには堪らない一日となりそうだ。

チケットは明日5/9（土）正午よりイープラスにて一般発売を開始。現在SANITY三軒茶屋・学芸大学店頭にて、枚数限定のオリジナルチケットも販売中とのこと。

【INFORMATION】

この連載『コ・リスニング・記録​​』 は、毎回ゲスト（コ・リスナー）とともに気になる最近のアルバム作品を一つ選び、通して聴きながらおしゃべりするという対談セッションの試みです。今回のお題は、韓国・ソウルを拠点とするインディー&オルタナティブなバンド、off the menuのフルアルバム。彼らが積み重ねてきた制作方法の拡張や、多様なシーンとの交流が存分に録音に落とし込こまれた作品であり、来たる『Shimokitazawa SOUND CRUISING 2026』でのステージにも大いに期待させてくれる意欲作です。日韓のインディーシーンを繋げるコーディネーター、内畑美里さんをゲストに迎えて、その瑞々しいサウンドに迫ってみましょう。（企画・構成／1skr）

off the menu『Concrete Valley』

【本日のコ・リスナー】内畑美里

2017年よりソウルと東京の2ヶ所にてDJイベント『めちゃくちゃナイト』、2024年より日韓の電子音楽を繋ぐイベント『umm edition』を主催。その他、韓国音楽に関する執筆や、来日・来韓公演のコーディネーターとして活動。韓国で好きなスポットはキンパ天国。好きな飲み物は삼다수（サムダス）。韓国アーティストの公演企画やプロモーションなど、様々なサポートを行うコレクティブチーム・Balsinとしても活動中。

Linktree：
https://lit.link/uchihatamisato

バンドというフォーマットに縛られない“コレクティブ”への進化

♪off the menu『Concrete Valley』（視聴リンクはこちら）

1skr 今日はですね、長らく待たれていたoff the menuのフルアルバムについて大いに語りましょうということで。彼らの日本での活動を支えるキーパーソン、内畑美里さんをお誘いしました。実は内畑さんは、キュレーターとしてもかなり早くから彼らの情報を発信していたんですよね。

内畑 そうですね、彼らのファーストEP『Contact』（2020年）の心地良いサウンドが気に入って、直接連絡をとって日本のメディアで紹介したのが最初の接点です。

1skr 2022年の秋に行われた初の日本公演以降から、自分もいくつかお手伝いをさせてもらっていて。この来日企画が急遽決まったときの記憶がにわかに蘇ってきました。

内畑 off the menuの方から、どうしてもこの日程で日本でライブしたいんだけど……という相談があったんですよね。まだコロナの色んな厳しい状況もある時期だったし、彼らが希望する日程まで一ヶ月半くらいしか時間がなかったし、かなり痺れる状況でした。笑 でも自分の中ですごく好きなバンドになっていたから、何とか形にしてあげたくて。

1skr 結果、恵比寿KATAでの川辺素さんやDJ陣との共演によるイベントに漕ぎ着けられたんでしたね。嬉しいことに、その後も彼らの音楽は着実に支持を得て、2024年には世界4都市を巡るツアーに発展しました。内畑さんが手掛けた公演は渋谷O-nestで開催されたんですが、東京の新世代を代表するR&Bバンド・HALLEYとの共演も実現し、アジアのインディーシーン間の交流を象徴するような日になったと思っています。

内畑 やっぱりoff the menuの持っている音楽性の引き出しって当初からすごく多様で、一言で説明するのが難しいので、企画やブッキングを考えるのに毎回かなりの時間を費やした記憶がありますね。

1skr この多様さが面白いところでもあるんですよね。グループとしての構成もさまざまな変化を経てきた彼らなんですが、現在はアン・ジョンジュン（ボーカルのほか楽曲全般のライティング、プロダクションを担当）、イ・スンミン（シンセサイザーを中心にさまざまなパートを担当）、そしてベーシストとして新たに合流したパク・ジウォン（オルタナティブポップデュオ・Marrakechのサポートなどの活動を経て加入）という、多面的な3人のメンバーで構成されています。​​

内畑 プロデューサーチーム的な感覚も持っているし、インディーバンドとしては何かと独特ですよね。

1skr 特に今回の制作体制については、ジョンジュンに聞いてみたところ、バンドというフォーマットに縛られない“コレクティブ”への進化を求めていたと言っていて、より意識的に自分たちを再定義している部分があるみたいですね……というわけで、そんな新たな進化も楽しみなアルバム、『Concrete Valley』を再生しながらのおしゃべりにお付き合いください。

新しい世界とのコンタクトを持とうとしている

1skr アルバムと同名の「Concrete Valley」は、まさに今作でのダンスミュージックへの接近を象徴する楽曲。UKガラージのビートとソウルフルなボーカルの絶妙なブレンドを聴くことができる鮮やかなオープニングです。

内畑 先行公開された時から、「次はこういうアルバムで来るのか！」って思わせる変化でしたね。前作『Every Point of View』（2023年）はもっとバンドサウンドが主体だったし。

1skr「Missing Calls」も非常にタイトにエディットされたリズムトラック主導で、明確に“今のoff the menu”を体現しています。この緻密なドラムが本当に気持ち良いですね……以前「Cherokee」という4つ打ちのシーケンスを導入した楽曲があったんですが、今から考えるとこうしたプロダクションの変化の前触れというか、プロトタイプだったんだなと。

内畑 彼らの中にもともとあった要素なんだけど、そこに音楽がどんどん追いついてきている気がしますね。off the menuというバンド名には、シェフの“おまかせ”のように自由自在に、その時々の気分にハマる音楽を提供していきたいという意図が込められているんです。 だからR&Bをやることもシンセポップをやることも、ダンスミュージックっぽくなることもある意味で一貫していて、そこが唯一無二といえる彼らの価値なんだろうなと思っています。

1skr そういうことなんでしょうね。続いて「Love is a shade of blue」、行ってみましょう。

内畑 この曲自体は2019年頃に制作されたものなんですよね。長らく寝かせてあったものを久しぶりに聴いたらフレッシュさがあって、レコーディングすることにしたらしいです。実はOTOTOYなどの日本の音楽プラットフォーム向けの配信を私たちBalsinが担当したので、思い入れのある曲です。

1skr このブレイクの挟み方とか良いですよね……！モダンなアレンジに仕上げているし、初期の作品だけど最新の名刺代わりの1曲という印象です。一方「Against Me」も、また別の形で初期衝動的なものを感じますが。

内畑 急なフレンチエレクトロ……でも、この振れ幅が好きですね。笑 韓国のミュージシャンたちは、Kitsunéやその周辺のエレクトロなサウンドを聴いて取り入れてきた人も多いんですよね。

1skr 自分たちが影響を受けてきたものへのオマージュなんでしょうね。このあとの「Heartless」と「Enigma」では、サウンド的にも歌詞的にも内省的な表現が続くんですが、どう聴きましたか。

内畑「Heartless」の導入から鳴っているピアノがとても耳に残るんですが、これを弾いているのがピアニスト／シンガー・ソングライターのチョン・ジンヒさんなんです。最近だとドラマ『キンパとおにぎり』の劇伴音楽を担当したことでも知られていますね。私は彼女のアルバム『Without Anyone Knowing』（2023年 ※日本盤2026年）の日本語訳を担当していたので、ここでの起用を知ったときは驚きました。

1skr 興味深い人選です。

内畑 ジンヒさんの音楽って、未完成な自分に感じる寂しさやままならなさといった感情が詰まっていて、それが独り言のように繊細なピアノと歌に乗せて語られているんです。聴き終わったあとに抱きしめてあげたくなるような……そんな感情を表現できるピアニストを、off the menuが指名したのはすごくセンスがあるなと。

1skr これらの曲でもわかるように、どこまでも“人の湿度”みたいなものを纏ったボーカルがoff the menuの不動のアイコンなんですけど、今回、それを含めたサウンド全体を「誰と、どう作り上げるのか？」という視点がより研ぎ澄まされているなと感じます。これこそが彼ら独特の自己プロデュース感覚ですよね。

内畑 曲が展開するにつれて、彼の声を支える後ろの空間が拡張されるような感覚があって、それも良いんですよ。

1skr「PART OF YOU (Interlude) 」に繋がる、サウンド構築の妙を感じる流れでした。この曲でのミニマルなボーカルループの鮮やかさも、新境地感がありましたね。そして今再生されているのが、ドラムンベースライクなプロダクションが光る「LOVE IS A WEAPON!」。

内畑 洗練された感覚があってすごく好きな楽曲なんですが、実はschpes4さんというアーティストがいくつかのパートでクレジットされてるんですよね。この方はプロデューサーでもあり、Balming Tigerのバンドセットや、SoundSupply_Serviceレーベルの電子音楽家、キム・ドオンのライブをサポートするキーボーディストでもあるんです。この楽曲への参加はアルバムにとっても大きい意味を持っているなと思います。

1skr ジョンジュンによると、3人のメンバーで一度仕上げた音源をもとに、“2周目のポストプロダクション”としてschpes4さんとのコラボレーションによる編集を加えていったとのこと。更にチョン・ジンヒさんのレコーディングからも要素を取り入れ、“3周目のポストプロダクション”を経て完成させたのがこの曲らしいんです。こうした重層的なやり取りの往復が1曲に結実しているんですね。

内畑 今まで彼らがいた世界からあえて一歩外に出ようという、強い意図を感じますよね。これから自分たちが体現したい音楽のために必要な、新しい世界とコンタクトを持とうとしているなと。

1skr まさにですね。さて、再びリズムセクションのミキシングが印象的な「Zzz」を経て、個人的に推したいのが「Maybe in another life」です。アマピアノポップの影響も色濃い“攻め”のトラックなんですが、客演のMoon Sujinによる素晴らしく存在感のあるボーカルが白眉だなと。このメジャーシーンでもクラブシーンでも熱く支持されるシンガーが登場することは、かなり嬉しいサプライズでした。これもまたoff the menuにとって、過去の“コンフォートゾーン”から大きく外に踏み出している1曲ですし、従来とはかなり違うオーディエンスにも届くんじゃないかなと思います。

サークルを外側へ大きくしていくことで、彼らなりの居場所を作ろうとしているフェーズ

1skr 原点回帰的なサウンドでじっくりと聴かせてくれる2曲「Arizona」「Superpower」で、アルバムは見事なエンドロールを迎えるわけですが、ここまでの全39分間、いかがでしたか。

内畑 やっぱり全体を通して、ネクストステージに行こうとする彼らの姿勢が見えるのがすごく良かったです。さっき触れたように参加ミュージシャンの顔ぶれが非常に多彩だし、レコーディング面でもたとえばLambC（※韓国インディーシーンの信頼厚いマルチアーティスト。過去には土岐麻子への楽曲提供も）がエンジニアを手掛けているような意外なクレジットも多く、一つひとつが新しいステップになっていることが感じられますね。

1skr そういえば、ビジュアルに関しても今までとは違った試みがあったみたいですね。

内畑 はい、今回のアルバムや先行シングルのアートワークは、先ほども名前を挙げたSoundSupply_Serviceに所属するデザイナー、キム・ウンソさんが担当しているんです。このレーベルのリリースに象徴されるような、コアでソリッドな手触りを求めた結果なんじゃないかなと。今後もこういうシーン間の結びつきが強まっていくと良いなと思います。

1skr さて、ここで大事なお知らせとしては、5月23日に初出演する『Shimokitazawa SOUND CRUISING 2026』が、off the menuの約1年半ぶりの日本でのステージになります。彼ら自身も、最新のoff the menuを見せられることをとにかく楽しみにしているようです。

内畑 HALLEYも出演するので、久々の再会になりそうですね。ちなみに今作収録の「Heartless」のパフォーマンス映像がAZIT LIVE​​というYouTubeチャンネルで公開されていて、ドラム／ギターも加わったライブセットになっているので、今回興味を持った方にはおすすめしておきたいです。

1skr お、アルバムのバージョンとはガラリと印象が変わりますね。

内畑 違う風景を見せてくれるパフォーマンスですよね。こういうライブ体験ができる機会が今後どんどん増えていって欲しいなと。

1skr そうですよね。おそらく性格的には、スタジオに籠ってひたすら作り込むのが好きな人たちではあるんですけど。笑 一方でここ数年、国内外のステージの経験から大いにインスパイアされてきたと思いますし。

内畑 台湾のフェスに出演したときもそうでしたね。新しいオーディエンスのビビッドな反応をもらったことは、彼らにとってすごく大きな刺激になったみたいです。

1skr 今は特に、サークルを外側へ大きくしていくことで、彼らなりの居場所を作ろうとしているフェーズなんでしょうね。今回のリリースやステージがその原動力になると良いなと思います。

内畑 その通りですね。

1skr 最後に内畑さんには、『Concrete Valley』と一緒に聴きたい音楽をレコメンドしてもらえたらありがたいです。

内畑 直接の関係性があるわけではないんですが、個人的にoff the menuに通じるものを感じている、新東京というバンドを紹介したいんですよね。R&Bのエッセンスを感じるサウンドに、シンセの煌びやかな音使いや太いベース音の存在感など、プロダクションに完成された美学を感じます。今年の3月に新ボーカルが加入し、今後の活動がますます楽しみなバンドです。

1skr 今初めて聴かせていただいたんですが、このフレッシュかつ緻密なサウンド、すごく納得感があります。

内畑 あとはもちろんHALLEYをはじめ、ここで紹介した関連アーティストたちのこともぜひ合わせてチェックしてみてほしいです。

1skr ありがとうございます。今日の対談はここまでですが、off the menuの歴史を陰に陽に支えてきた内畑さんならではのお話が聞けましたね。

内畑 もはや、親心ですよね。笑 やっぱり私にとって彼らは、次にどんな表現を見せてくれるんだろう、というワクワクをずっと提供してくれるバンドです。日本での活動についてもずっと熱意を持ってくれているので、今回の来日でも色んなご縁が繋がると良いなと。 

1skr そんな我々なりの愛と期待を込めつつ、新生off the menuの展開を楽しみにしていきたいと思います。今日はありがとうございました！

【INFORMATION】off the menu

Instagram @otmsound

┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈

取材依頼のご相談はこちら

musitでは、アーティストやイベント、音楽プロジェクトなど、音楽に関わる幅広い活動を取材しています。 「もっと多くの人に活動を知ってほしい」「今こそピックアップしてほしいアーティストを抱えている」「自分たちの音楽イベントをもっと盛り上げたい！」──そんな想いをお持ちの方はぜひお気軽にご相談ください。

取材依頼ページへ

┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈

musitを運営する会社で新しい仲間を募集しています

私たち株式会社ラスファクトリーは音楽メディア 「musit（ミュージット）」の運営に加えて、システム開発やwebサイト制作なども手がけているIT企業です。 「音楽が好き！」「ITに挑戦してみたい！」「新しいことに関わりたい！」──どれか一つでもピンときた方、大歓迎です。 音楽とIT、両方のフィールドで一緒に未来を作っていきましょう！

求人情報ページへ

┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈

これは、残すところ数曲となった本公演のライブ終盤、朝日（Gt.）がフロアに向かって投げかけた言葉である。2026年4月9日（木）、ネクライトーキーが東京・下北沢シャングリラにて開催したワンマンライブ『ゴーゴートーキーズ！番外編～陰～』。メジャーデビューから6年を迎えた彼らが発信してきた楽曲群を陰と陽にグルーピングし、2日間に渡って再編纂するコンセプチュアルな一夜の初日。ここでネクライトーキ―が鮮やかに活写したメッセージは、こんな台詞に集約されていた。

5人の逆張りっぷりを突き止める上で重要な役割を担っていたのが、セットリストの各所に散りばめられていた‘‘アンチスクールカースト’’とも言える少年時代のエッセンスだろう。確かに、ネクライトーキーの第一印象を決定している要因は、マイナーキーで構成されていたゆえにセレクトされたという「北上のススメ」をはじめ、かすかに舌足らずな唱法や、鏡を通じて現実を見つめるがごとき浮世離れしたリリックかもしれない。しかし、彼らの真髄は、はち切れんばかりの寂しさと愛おしさをぐちゃ混ぜにした歌声で吐き出される、満載の情けなさと憎しみに潜んでいるのではないか。バンド史上初となる明確なテーマを掲げたステージの中で、もっさ（Vo. Gt.）が「意外と性に合いますね」と口にできたのも、そもそも彼らのディスコグラフィーに一貫した虚しさ、換言すれば陰の根源が眠っているからであろう。

たとえば、スタッカートの効いたギターからポエトリーリーディングが流れだす「深夜の街にて」では、〈小学校を眺めながら なにやら思い出に浸ったり〉としたためた悔恨まみれの幼少期を一掃するように、もっさに発破をかけられた朝日のソロが火を吹く。掻き回しから突入した「きらいな人」だって、鋭い目つきで誰も彼もを拒絶していた少年の様子が浮上してくるし、藤田（Ba.）のメロディアスなベースラインが前景化する「紫」も、駄菓子屋や遊具が一つしかない公園で遊び尽くした日々をギュッと閉じ込めたナンバーである。

であれば、5人はこうしたジュブナイルの記憶を通して、いったい何を掬い上げようとしていたのか。その答えは、“最低な人間が最高だ”という、矛盾した──しかし妙に信憑性を備えた真理になるはずだ。このアンサーの片鱗を見せたのが、カッティングによって一気にダンサブルな手触りへ仕上げた「ぽんぽこ節」。〈ぽんぽこ節の「なんたるか」 教えたろか ニンゲンドモ〉という1ラインを繰り返すことで増幅した怒りを、グランジ―なギターフレーズで爆発させれば、フロアからは大歓声が。すると、大きくベースを振り被った藤田を切り込み隊長に、カズマ・タケイ（Dr.）のマーチングビートに乗せて、大行進が始まっていく。その果てで〈ヒトの分際で偉そうに！〉なんて書き殴られた歌詞は、人間の醜さと相対しているネクライトーキーの姿勢を象徴していたのだ。

前述した7曲目「きらいな人」のクライマックスを皮切りに、後半戦は少しばかりの優しさを手にすることの尊さへフィーチャーした作品が続く。中村郁香（Key.）のわちゃわちゃとしたプレイングを主軸に据えた“これぞ、ネクライトーキー！”という音像の下、〈間違ったまま〉の1節でもっさが一気に咆えた新曲、“最低だって何も悪くないじゃないか”と言うように伸びやかなロングトーンが冴え渡った「だから、」、トーンと打ち鳴らされたタム一発に重厚なキーボードが連なった「大事なことは大事にできたら」。いずれも変わり果てていく周囲と取り残された自身を対比させ、優しくなりたいのに優しくなりきれない最低な僕を投影した歌たちじゃないか。

だからこそ、ラストを飾った「俺にとっちゃあ全部がクソに思えるよ」と「石ころの気持ち」に込められたエールが深く染み渡る。散々矮小な自己を描いた末に、〈このまま大丈夫、僕らは心配ないけど〉と言い切り、〈嘘も使え 本当も言え その後で考えりゃいい〉と朗々と歌う、その確かな強さよ。負の感情を強引にプラスへ逆転させるのではなく、マイナスをマイナスのままに振り切らせることで生そのものを肯定する。〈「うるせえタコが！」〉と巻き起こったシンガロングは、こうしたネクライトーキーの画風を見事に言い抜いていた。

「満場一致で陰になった曲を」と「夢を見ていた」で緩やかにクラップを誘い、そっとフィニッシュを迎えた『ゴーゴートーキーズ！番外編～陰～』。1stフルアルバム『ONE!』から現在に至るまでの楽曲を組み直し、再定義するワンマンをこのタイミングで展開できた背景には、1月に開催したメジャーデビュー5周年を締めくくる単独公演『〆』の存在が大きかったのだろう。あの場で一つのピリオドを打ったからこそ、5人はこれまで産み落としてきたトラックたちの新たな一面を引き出す挑戦へ繰り出したはず。であるならば、その結果は大成功。自由闊達ながら、その根幹で鬱屈と怨念が脈打つミュージックを届けてきたネクライトーキー。彼らはまだまだ逆張って、逆らって、最低な気分を最高にしてくれるのだ。

【INFORMATION】

ネクライトーキー

X @Talkie_official
Instagram @necry_talkie_official
HP https://necrytalkie.jp/
YouTube https://www.youtube.com/@NecryTalkieOfficial

SNS前夜よりも以前、2000年に突入したばかりのころCD売上が少しずつ減少する中、「青春アミーゴ」は2005年と2006年の2年連続でオリコン年間シングルTOP3入りを果たしています。直前のミリオン作品は2004年5月の森山直太朗「さくら（独唱）」だったので、約1年7ヶ月ぶりの快挙でした。そしてこの曲の特異性は、CDのクレジットが「山下智久・亀梨和也」ではなく、ドラマの役名＝「修二と彰」としてリリースされていた、という点です。

◆『SNS前夜、平成J-POPの話』アーカイブはこちら

アイドルとドラマ・キャラのW推しが実現

修二と彰とは、ドラマ『野ブタ。をプロデュース』における、山下智久と亀梨和也それぞれの役名です。ドラマの撮影と並行して、このユニット名義でCDをリリースし、「青春アミーゴ」はそのデビューシングルでした。

ドラマのタイアップとなる楽曲の多くは「楽曲がドラマの展開を盛り上げる」という構造です。しかし、「青春アミーゴ」は「ドラマの登場人物がCDを出した」という体をとる構造になっていました。

タレントがドラマの中でキャラクターを演じながら、現実世界でCDデビューを果たすことで、ファンは“好きなタレントの新曲”と“好きな役柄が歌唱している”という二軸を同時に楽しむことができました。アイドルというリアルの存在と、大ヒットしたドラマの中で演じられるキャラクターを一度に享受できる──つまり、消費行動の動機が二重になるのです。

同じ2005年に公開された映画『ファンタスティポ』を機に結成されたトラジ・ハイジ（国分太一、堂本剛）も似た構造ですが、役名をクレジットとして表記し、CDを出す形式は、平成の実写ドラマや映画においては非常に稀なケースだったと思います。

ドラマとJ-POPを接続した役名でCDを出す戦略

「修二と彰」も「トラジ・ハイジ」も、両方2005年に登場しています。この連載のVol.9で取り上げた『花より男子2』のイメージソング「Flavor Of Life」が着うたで爆発するのは2007年ということを踏まえると、2005年はまだ、CDが音楽消費の中心にあったからこそ「役名でCDを出す」という戦略が機能したのかもしれません。

令和の今、この構造の継承先はどこにあるでしょうか。強いて言えば、ドラマ『逃げるは恥だが役に立つ』の主題歌「恋」で星野源&新垣結衣夫婦が俳優として披露していた恋ダンスは、ドラマとJ-POPを接続する存在だったように思います。

また、近年ではドラマの登場人物がInstagramなどのSNSアカウントを持ち、ファンとリアルタイムでやりとりをしたり、作中に登場させて視聴者の現実世界と地続きにしたりする試みも散見されます。

つまり、視聴者である私たちの“物語の世界に参加したい”という欲望は、どんなに時代が移ろいでも変わらないものなのでしょう。ただその器が、SNS上のダンスではなく、「CDでの音楽体験」だった時代は、あの頃の平成文化として確かに存在したのです。

┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈

取材依頼のご相談はこちら

musitでは、アーティストやイベント、音楽プロジェクトなど、音楽に関わる幅広い活動を取材しています。 「もっと多くの人に活動を知ってほしい」「今こそピックアップしてほしいアーティストを抱えている」「自分たちの音楽イベントをもっと盛り上げたい！」──そんな想いをお持ちの方はぜひお気軽にご相談ください。

取材依頼ページへ

┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈

musitを運営する会社で新しい仲間を募集しています

私たち株式会社ラスファクトリーは音楽メディア 「musit（ミュージット）」の運営に加えて、システム開発やwebサイト制作なども手がけているIT企業です。 「音楽が好き！」「ITに挑戦してみたい！」「新しいことに関わりたい！」──どれか一つでもピンときた方、大歓迎です。 音楽とIT、両方のフィールドで一緒に未来を作っていきましょう！

求人情報ページへ

┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈

本作は、既発シングル「春夜」「wbsb」を含む全6曲を収録。バンドの輪郭を示すようなアグレッシブな楽曲から、現在のモードだからこそ生まれたメロウな楽曲までを内包した、名刺代わりとも言える作品に仕上がっている。さらに、6月20日(土)には吉祥寺WARPにて、同会場との共同企画『Composition』の開催も決定。ゲストにせだい、Souvenir、Luoufを迎えて行われる。

▼82da（Vo. Gt.）コメント
1st EP『Blur,Bloom』が完成しました。
滲んで咲いた思い出が、物語になり、音楽になりました。
今の自分たちにできるすべてを詰め込みました。
ぜひ聴いてください。
あなたの青春のどこかに残れたら嬉しいです。

音源・ライブの両軸で、MDの現在地を体感してほしい。

【INFORMATION】

『Blur,Bloom』

RELEASE 2026年5月20日(水)
LABEL Self Released

『Composition』

開催 6月20日(土)
会場 吉祥寺WARP
op / st 18:00 / 18:30
adv / door ¥3,000 / ¥3,500（+1D）

出演：
MD
せだい
Souvenir
Luouf

┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈

取材依頼のご相談はこちら

musitでは、アーティストやイベント、音楽プロジェクトなど、音楽に関わる幅広い活動を取材しています。 「もっと多くの人に活動を知ってほしい」「今こそピックアップしてほしいアーティストを抱えている」「自分たちの音楽イベントをもっと盛り上げたい！」──そんな想いをお持ちの方はぜひお気軽にご相談ください。

取材依頼ページへ

┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈

musitを運営する会社で新しい仲間を募集しています

私たち株式会社ラスファクトリーは音楽メディア 「musit（ミュージット）」の運営に加えて、システム開発やwebサイト制作なども手がけているIT企業です。 「音楽が好き！」「ITに挑戦してみたい！」「新しいことに関わりたい！」──どれか一つでもピンときた方、大歓迎です。 音楽とIT、両方のフィールドで一緒に未来を作っていきましょう！

求人情報ページへ

┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈